Concert de création I

Biographie

ENSEMBLE LINÉA :

Fondé en 1998 à Strasbourg par le pianiste et chef Jean-Philippe Wurtz, l’Ensemble Linea est une formation de réputation internationale.

Il s’est produit dans les plus grands festivals. Linea affiche un fort soutien aux jeunes compositeurs à travers des commandes d’œuvres, des masterclasses et des concerts. Il se démarque aussi par son approche interculturelle, en donnant à entendre des répertoires d’autres continents, et en développant des échanges avec des ensembles étrangers. Linea est aussi investi dans la formation à travers nombreuses masterclasses, et ateliers. Depuis 2014, il organise sa propre académie d’été de musique contemporaine à Strasbourg.

L’Ensemble Linea est soutenu par la Ville de Strasbourg, le Ministère de la Culture et de la Communication/DRAC Alsace, la Région Alsace, le Département du Bas-Rhin, la SACEM, la Culture et la Copie Privée, la SPEDIDAM. L’Ensemble Linea est conventionné par la Ville de Strasbourg et le Ministère de la Culture et de la Communication/DRAC Alsace. Il est membre de la PROFEDIM et de la FEVIS.

En savoir plus

PROGRAM :

 

> Jummei SUZUKI / WolfieEdo

 

(for alto saxophone solo, horn, percussion, violin, alto, cello, double bass and electronics)

soloist : Hiroshi Hara (alto saxophone)

 

Le titre particulier de l’œuvre “WolfieEdo” vient de « Wolfie » surnom de W.A. Mozart et de « Edo » ancien nom de Tokyo. Le nom d’Edo s’utilise aujourd’hui comme « Ōedo-SEN » qui est une ligne de métro à Tokyo très familière pour la population. Avec cette œuvre, je tente d’associer ces deux musiques très différentes.

 

> Rodrigo LIMA / Antiphonas

(for alto saxophone solo, flute, trumpet, trombone, violin, cello, double bass, piano and percussion)

soloist : Pedro Bittencourt (alto saxophone)

« J’ai assumé la réciprocité et l’aspect ritualiste suggéré par le titre de l’œuvre en tant qu’élément propulseur des interactions entre soliste et ensemble. Pourtant, les dialogues ne sont pas de simples réponses ou répétitions ; ils se projettent dans le temps comme une espèce d’écho, ou d’un « dialogue antiphonal » distordu, créant un simulacre sonore où des points, des lignes et des textures ont tendance à se déformer dans un jeu de construction et de déconstruction des mouvements et des sonorités ». R. Lima

 

> Kevin JUILLERAT / Monk 2 : Plouk

soloist : Noémie Bialobroda (viola) et Kevin Juillerat (tenor saxophone)

 

> Bernhard LANG / DW 24

soloist : Lars Mlekusch (alto saxophone)

 

 

MUSICIANS :

 

Proxima Centauri : Marie-Bernadette Charrier, saxophone / Christophe Havel, electronic / Sylvain Millepied, flute / Clément Fauconnet, percussion / Hilomi Sakaguchi, piano

 

Ensemble Linéa : Samuel Stoll, horn / Jens Bracher, trumpet / Thierry Spiesser, trombone / Marco Fusi, violin / N.N, violin / Antoine Spindler, viola / Johannes Burghoff, cello / Sven Kestel, double bass

 

 

Artistic direction : Marie-Bernadette Charrier and Jean-Philippe Wurtz

Musical direction : Guillaume Bourgogne

 

 

>> Kevin JUILLERAT (1987, swiss)

 

Monk 2 : Plouk

(for alto and tenor saxophone solo, saxophone baritone, violin, double bass, horn, flute, percussion, piano, trombone, trumpet, cello)

Ce double concerto est une relecture musicale du recueil Plouk Town, drame social cru et grinçant, et à la rigueur formelle jouissive du poète britannique Ian Monk. L’œuvre met en scène deux solistes au jeu fébrile et fusionnel, dans une lutte désespérée contre un ensemble instrumental brutal et étouffant. Elle questionne la place de l’individu dans une société qui n’est plus que l’ombre de ses idéaux.

 

 

>> Bernhard LANG (1957, austrian)

DW 24

(for alto saxophone solo, eight instruments and electronics)

Cette œuvre fait partie de la série Differenz-Wiederholung qui regroupe 30 pièces et peut être considérée comme la pièce sœur de DW 23 qui dessine un portrait électroacoustique d’une personnalité artistique : pour cette dernière il s’agit de Boris Karloff, pour le cas présent de Al Jourgensen, fondateur et leader du groupe de métal industriel Ministry. 

 

 

PROXIMA CENTAURI :

 

Proxima Centauri est un ensemble de musique de chambre qui place la création artistique au cœur de son travail. En relation constante avec les compositeurs, il favorise le développement d’un nouveau répertoire original – qui intègre en particulier les nouvelles technologies au sein de la tradition du musicien interprète – en pratiquant une politique de commande active. Une attention singulière est portée à la scénographie et à la lumière.

De renommée internationale, l’ensemble est invité régulièrement dans de nombreux festivals et réalise des tournées en Europe, Amérique, Asie et Océanie.

Proxima Centauri, membre du réseau Futurs Composés, est soutenu par le Ministère de la Culture – DRAC Aquitaine, le Conseil Régional d’Aquitaine, le Conseil Général de la Gironde, la Ville de Bordeaux, la SPEDIDAM et la Sacem.